Marta Sanz, escritora: «La extrema derecha quiere cuestionar el discurso feminista y las mujeres que nos llamamos»

0
18

Marta Sanz Pastor (Madrid, 1967) abre este jueves en Civivox Condestable (19:00) el ciclo «Oh, amate dee» con la sesión literaria «Marguerite Duras: escritura, feroz»

Concibe la literatura como algo «vital, nutritivo, material», y la ejercita con la inevitable necesidad de transformar todo lo que escribe en cuerpo y verdad. Así como Marguerite Duras, la escritora elegida por Marta Sanz para dar inicio al nuevo ciclo «Oh, amate dee: autores frente a sus iconos literarios». Nacido de «Letraheridas», traerá diez escritores influyentes a Constable hasta finales de mayo.

¿Cuál es el vínculo entre tu trabajo y el de Marguerite Duras? ¿Por qué lo elegiste para este ciclo?
Porque si no hubiera leído «El amante» cuando era pequeña, estoy convencida de que mi escritura sería completamente diferente a como es. Recuerdo perfectamente que cuando leí esta obra de Marguerite Duras estaba enferma, nada grave pero estaba en la cama con fiebre, y mi madre me dio el libro para entretenerme. Y no creo que fuera por la fiebre, pero abrí las páginas, leí esa forma de escribir que combina los sentimientos más fríos con los más cálidos, y pensé: quiero escribir así. O más bien: puedo escribir así, o necesito escribir así. Ese era el vínculo. Y de hecho creo que mi primera novela, «El frío», una historia de desamor, no sería lo que es si no hubiera leído «L’amante».

En algunas ocasiones dijo que Marguerite Duras le enseñó que el amor no es un sentimiento dulce, que allí se reflejan todas las desigualdades.
Por supuesto, es una escritora con la que he corroborado la sospecha de que más allá del imaginario dulce o trágico-romántico con el que nos educan y que nos duele tanto, porque el amor es un sentimiento que no se puede disociar de conceptos como la clase social. , raza, edad … En ‘The Lover’ vi que todas estas interrelaciones estaban colocadas bajo el prisma de la dificultad de la distancia extrema: él es mayor que ella, ella es francesa y él es chino, tiene el dinero y ella sí no …, para reflejar ese tipo de lucha por el poder, esa contradicción, y al mismo tiempo crear una historia apasionante. Porque, lamentablemente, la felicidad doméstica no atrae a nadie en la literatura.

Superar y transformar ese imaginario sobre el amor en el que todavía nos educan hoy cambiaría el mundo.
Seguro, pero tendrá que ser un proceso de transformación muy lento. En este momento nos estamos dando cuenta de que muchas de las cosas que pensamos que eran naturales, que pensamos que eran normales, no lo son en absoluto. En este momento lo que estamos haciendo es revisar nuestro aprendizaje, repasar por qué a veces queremos cosas que nos lastiman, y darnos cuenta de que lo que pasa muchas veces es que nuestro deseo responde a una expectativa masculina, a la mirada que ha dominado el canon artístico y artístico. literario durante muchos siglos. Estamos examinando críticamente todos esos otros aprendizajes que hemos metabolizado, que están dentro de nosotros, que nos han contraído y que sufren. Pasarlos bajo el filtro de una mirada crítica nos permitirá vivir con más alegría y felicidad.

Y más justicia.
Sí.

Marguerite Duras ha colocado el yo y el cuerpo en el centro de la escritura. De hecho, tituló su sesión sobre Constable «Marguerite Duras: Writing, Fierce».
Sí, y eso es otra cosa que creo que estoy compartiendo a los 52 con Marguerite Duras. Me interesa mucho la escritura autobiográfica, además, creo que en todos los libros que he escrito, a pesar de hablar de actores y actrices españoles, a pesar de usar máscaras de fantasía en ellos, siempre hablo de lo que me pasa y me preocupa, de lo que preocupa. Creo que soy feroz en los libros que escribo. De alguna manera me convierto en un cuerpo externo a mi cuerpo que puedo compartir con los demás. Siempre utilizo la metáfora de que para mí el cuerpo es un texto, nuestro cuerpo es el resultado de nuestro trabajo y de nuestra insatisfacción y de nuestros placeres, y al mismo tiempo los textos literarios son cuerpos en los que nos proyectamos. Y luego también está la idea de que la literatura para mí no es algo accesorio, es algo vital, nutritivo, material. Creo que metabolizamos las ficciones y, en la medida en que lo hacemos, convertimos estas ficciones en cuerpo y verdad. Por eso es tan importante que en las representaciones de la mujer o de la violencia contra el cuerpo de la mujer, y lo digo en relación a mi última novela, ‘Mujercitas rojas’, seamos capaces de reflejar esa violencia sin convertirla en algo. atractivo, morboso o eróticamente seductor. Que es lo que pasa muchas veces con la pintura, con la novela, con el cine, etc.

Y todo esto va formando nuestra imaginación.
Obviamente. Para mí es muy importante reflejar la violencia con violencia. La violencia tiene que ser violenta y, como también he dicho en ocasiones, creo que hay que hablar mal de la fealdad. Esa literatura no es un lugar donde modelemos una vida llena de injusticia, desigualdad.

¿Qué te enfureció en «Little Red Women»?
Una experiencia del presente que tiene mucho que ver con el ascenso y renacimiento de la extrema derecha en España y que tiene dos objetivos principales en la mira: uno es cuestionar el discurso feminista y las mujeres que nos llamamos, y cómo en cierto sentido la extrema derecha no hace más que conectarse con la más rancia moral nacional católica que se ha disparado contra el cuerpo de la mujer y ha borrado la sexualidad, la libertad y la experiencia de nuestro deseo; y el otro gran trofeo de caza que tienen en la mira es el discurso de la memoria. La necesidad de recuperar la memoria histórica, porque creo que somos seres habitados por voces del pasado y, para continuar con las metáforas de la carne y el cuerpo, nuestro pasado está lleno de heridas y cicatrices que de alguna manera debemos rezumar. Lo que no podemos permitir es que roben nuestra historia, la distorsionen y la conviertan en una falsa verdad. Me sorprendió mucho escuchar a Abascal decir en el Parlamento que este es el peor gobierno que hemos tenido en los últimos cuarenta años. Es sorprendente que semejante afirmación no sea un escándalo, es sorprendente que se consideren fundadores de la democracia española. Estas cosas me ponen incómodo, incómodo, incluso temeroso, y desde mi pequeño espacio ético, ciudadano, cívico, mi capacidad para entablar conversaciones como escritor, porque las comparto con personas que quieren leerme.

Mucho se habla de esta pandemia de cultura y literatura, como un bálsamo, como un salvavidas; pero yendo más allá, debería ser transformador.
Creo que sí. No tengo nada en contra de la literatura de entretenimiento, la literatura humorística o la literatura aparentemente tranquilizadora. Pero sospecho que toda esa buena literatura entretenida, tranquilizadora y humorística a continuación casi siempre ofrece puntos de vista críticos de lo contemporáneo. Al menos los libros que me interesan. En este sentido, creo que la literatura amuebla nuestra cabeza, cambia nuestro cuerpo, ensucia nuestros ojos, produce una especie de lucidez que en un principio puede ser dolorosa pero que luego puede servir para intervenir en la realidad. Me interesa la literatura performativa, y esa literatura puede ser de muchas formas: trágica, cómica, fantástica, realista o pornográfica. Pero el punto es hacerlo bien.

¿Qué quieres decir?
En el sentido de que los escritores que son importantes para mí son los que pueden ayudarnos a repensar el mundo en el que vivimos e incluso darnos una nueva visión del mismo. Deshazte de las frases prefabricadas con las que nos movemos todos los días. Y de alguna manera subvertir. Al hacerlo bien, pretendo hacerlo con ese nivel de compromiso y ese nivel de ambición. A veces parece que está mal visto tener ambiciones por escrito, y no. Creo que el trabajo debe tener un alto nivel de exigencia, rigor y ambición, y eso es lo que nos permite evolucionar.

¿Ve un antes y un después en esta pandemia?
Creo que incluso si ahora hay, de alguna manera, una necesidad de escapar, de divertirme, y soy el primero que quiere escapar y quiero divertirme, la pandemia estará en todos los libros que escribamos en muchos años. Y con muchas caras diferentes, pero estará ahí. Porque como sociedad hemos cambiado; no necesariamente lo mejor. En ese sentido soy un poco pesimista, pero cruzo los dedos diciendo que me equivoco.

«Si no hubiera leído El amante de Marguerite Duras cuando era adolescente, mi escritura habría sido totalmente diferente a como es»

«Me interesa una literatura performativa, que cambia tu cuerpo, ensucia tus ojos y te da la claridad para intervenir en la realidad»

«Hay que reflejar la violencia con violencia, hablar feo de feo; la literatura no es un lugar para modelar una vida llena de injusticia y desigualdad»

.

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí